Стиль поп арт
В послевоенные годы у людей, переживших тяжелые годы экономии и дефицита, основным желанием было приобретение красивых вещей, вкусных продуктов. Всем хотелось как можно быстрее забыть об этом сложном периоде, почувствовать вкус к жизни. Америка, которой не довелось испытать в полной мере тягот войны, начала в изобилии предлагать потребителям огромное количество новых, ярких товаров, пышным цветом расцвела реклама. Начиналось формирование потребительского отношения к жизни, рождалась эра шопинга. На этой почве и взошел росток нового стиля в искусстве, дизайне, название которому поп арт.
В послевоенные годы у людей, переживших тяжелые годы экономии и дефицита, основным желанием было приобретение красивых вещей, вкусных продуктов. Всем хотелось как можно быстрее забыть об этом сложном периоде, почувствовать вкус к жизни.
Америка, которой не довелось испытать в полной мере тягот войны, начала в изобилии предлагать потребителям огромное количество новых, ярких товаров, пышным цветом расцвела реклама. Начиналось формирование потребительского отношения к жизни, рождалась эра шопинга. На этой почве и взошел росток нового стиля в искусстве, дизайне, название которому поп арт.

Появление поп арта, его особенности
Стиль поп арт считается одним из самых ярких открытий прошлого века. Несмотря на то, что этот вид искусства базируется на коммерческих, развлекательных мотивах, зародился он не в сытой Америке, а в Великобритании. Независимая группа, по инициативе которой и родилось новое направление, выступила на дискуссии в Лондонском институте.
Авангардный поп арт портрет сумел идеально отразить настроения, желание того времени. В этих полотнах художников можно было увидеть все главные элементы массовой культуры:
- модные тренды,
- знаменитостей,
- популярную продукцию.
Яркие, эффектные шедевры быстро стали популярными. Они выгодно смотрелись на фоне скучного, слишком серьезного абстракционизма, не соответствовавшего настроению послевоенных лет. Портрет в стиле поп арт радовал глаз яркостью, поднимал настроение легкой иронией, становился отличным украшением дома. В поп арте много мастодонтов, истинных родоначальников, ярких представителей. Стали знаменитыми карикатуры Кита Гаринга, необычные картины Дэвида Хокни, комиксы Роя Лихтенштейна и др. Но самым знаменитым представителем поп арта считается Энди Уорхолл. Его картины вызвали настоящую сенсацию.

Наследие Энди Уорхолла
Причиной особого внимания к творчеству Энди Уорхолла является эксцентричность этого творца. Главными персонажами его картин стали банки, в которых по всей Америке продавались томатные супы, кока-кола, различные консервы. Критики сразу отметили эти нестандартные решения, назвали полотна художника отражением пустоты, пошлости культуры. Кисть мастера отразила самых знаменитых персон США и всего мира:
- Битлз,
- Мэрилин Монро,
- Майкла Джексона,
- Ленина и др.

Картины в стиле Уорхолла писали многие художники того времени. Главными отличиями произведений поп арта являются:
- коллажи, в которых соединяются объекты, не связанные между собой тематикой;
- яркость красок, обеспечивающая картинам роль акцента в интерьере;
- включение в изображения слоганов, девизов, надписей;
- комбинирование живописи, фотопечати;
- элементы массовой культуры – реклама, мода, стиль жизни.
Несмотря на целый вал критики, которая обрушивалась на последователей поп арта, направление в течение долгих лет сохраняло лидерские позиции в живописи, дизайне, искусстве. Некоторый спад наблюдался в семидесятые годы прошлого века, когда изобилие на прилавках Европы, Америки вызвало пресыщение, сформировало стремление к поискам духовности, неприятия господства материальных интересов.
Однако поп арт и сейчас находит немало поклонников. Сегодняшняя мода приветствует нестандартные решения, эксклюзивные элементы в интерьере. Поэтому картины в стиле Уорхолла смогут отлично вписаться в современный интерьер, стать его достойным украшением. Это может быть оригинальный портрет на холсте или эффектный лайтбокс, необычный коллаж на качественной бумаге. В любом случае он станет акцентом оформления.